設計?中國:洪主任您好,您這次來參加五校聯展最大的感受是什么? 洪興宇:首先你們美術館的建筑很好,在全國的藝術院校中目前來說是最好的,看完以后很震驚,這么大的一個體量,這么多的展廳,我覺得跟中國美術館可以有一拼。中國美術館是中國傳統的東西比較多,但我覺得你們這是現代的,挺符合我們這個題目“中國現代手工藝”。“現代”非常重要,所以從我們五校聯展,今年是十個學校,所以我覺得非常有意義,是現代手工藝而不是說傳統手工藝,因為我們傳統手工藝目前來說已經遇到了很多危機,大師們年齡大了,他們的子女,他們的學生又不再繼承和傳承,而我們現在的這些學生又都在做當代的東西。從你們的展廳里邊,我們也看到很多民間很好的東西,清代、明代包括宋代都留下了很多光輝的遺產,那么我們當代應該給工藝美術留下些什么東西呢?我覺得這應該是值得我們思考的問題,所以說我們舉辦這個展覽具有當代意義,具有很現實的意義。 設計?中國:請您給我們介紹一下清華大學美術學院手工藝專業的定位和理念,在選送本屆參展作品時的標準是什么? 洪興宇:清華大學美術學院工藝美術系一共有五個專業,精工、漆藝、纖維、玻璃和首飾五個工作室。目前來說,不管是我們自己投入還是學校投入都是非常大的,效果也比較好,特別是北京現在發展文化創意產業,文化創意產業跟咱們這個手工藝是不謀而合,我覺得這是個朝陽產業而不是一個夕陽產業,非常有意義,所以說,我們的學生包括我們的老師都很有干勁。這次選送的作品也都是我們上課的作業拿來的,是很平常的一些作品,而不是說特意的、刻意地讓院長或是我們的院領導去選,是我們真正上課的一些作品。 設計?中國:清華大學美術學院手工藝術專業的特色是什么? 洪興宇:我們的特色也就是我們傳統的工藝,我們當代的思維,傳統與現代的結合。因為我們當代,年輕的同學和年輕的一些教師從民間、從傳統學到了很多技藝,這種技藝是工藝跟我們當代一些思想做的一種交融。 設計?中國:您剛才說到傳統與現代的結合,您覺得高校在手工藝傳統與現代的結合上起到什么樣的作用? 洪興宇:我覺得是一個試驗田。目前我們的傳統工藝遇到了很多障礙,我也調查過,我們傳統的工藝,包括玉器、景泰藍,包括我們傳統的一些民間工藝都遇到了一些問題,我覺得最主要的是一種觀念問題。我們這個學校,目前來說是推動這個發展的,推動這個市場,也可以說對目前工藝美術不景氣的狀況在做一種推動,這種推動我覺得應該是有積極的意義,或者說在若干年,因為教育不是說馬上就體現一種效果,它可能三年或者五年會見成效的,而這些人長大了以后,或是成長到一定程度以后,他們將會推動工藝美術向前發展,具有積極的意義。 設計?中國:本屆五校聯展以“走進手工坊”為主題,您覺得工作坊教學和理論課程之間的關系是什么,工作坊教學的作用是什么? 洪興宇:這個是心與手的一種交融,我覺得理論應該是有的,但是它更主要的是手,手和心是結合在一起的,達到一致才能有一種很完美的體現。我們看到了咱們學校民間手工藝博物館,我特別特別震驚,我覺得這是一個很好的教堂,能學到很多東西,從民間那里能學到很多東西,從傳統里面能學到很多東西,所以說我覺得這個定位是很準確的。 設計?中國:清華大學美術學院在手工藝課程設置上,理論和實踐的比例關系是怎樣的? 洪興宇:基本上這個關系是三比一、三比一、三比一,我覺得手工藝這一塊要做三分之一,理論要三分之一,還有一個就是我們要向當代的一些東西學習,就是我們的看,比如說博物館、圖書館,美術館,也是社會實踐要占三分之一,是這樣一種關系。 設計?中國:這次展覽請了一些工藝美術大師來,您覺得這種交流平臺和展覽方式有怎樣的意義? 洪興宇:這個是特別好,把工藝美術大師請進學校,使他們的技藝不要丟失,因為手工藝是傳承與技藝,所以應該把這些大師們請進學校,把手工藝的一些技巧傳授給學生,這些學生非常有創造力的進行整合,我覺得這樣會有新的東西出現,這是很好的一個想法。 設計?中國:五校聯展第一輪已經結束,不管從規模上還是作品創新上都有很大的發展,清華大學做為主辦方,對下一屆有什么樣的愿景? 洪興宇:我覺得每年舉辦一次是不太現實的,應該是雙年展,要有思考的空間,不能說每年舉辦就像是走馬燈一樣。因為手工藝是要有一個過程,要有一個思考,兩年做一次是比較客觀的。另外,它可以做一年一次研討會,今年是研討會,明年是展覽,這樣雙年展我覺得是比較科學的,我也希望我們做的同時要有一些思考,要對市場進行調查,對國際平臺進行考證,這樣做出來的東西是經得起推敲的,目前來說就是有點倉促。 設計?中國:最后,請您給我們在校大學生,尤其是學習手工藝專業的學生留下一些寶貴的意見。 洪興宇:希望他們發揚我們民族的好的一些優良技藝。另外就是說,有當代的一些思維或者是當代的一些生活方式,做出他們當代的東西,而不要總是說以往的東西,以往的東西畢竟是他們那個年代,我們這個年代應該留下些什么,我是覺得應該是靠你們,靠你們大家。
整理:馬靜 袁野 周偉